Свет превратил церемонию в искусство
В конце октября прошлого года московская «ВТБ Арена» перестала быть спортивным сооружением. На два вечера она превратилась в гигантскую шкатулку, в которой ожила история «Золотого Граммофона». В 2025 году премия, рожденная четверть века назад Русским радио, обрела новое визуальное измерение. Вместо того чтобы просто осветить сцену, художник по свету Александр Бельков и команда Laser Kinetics возвела из света, пространства и музыки полноценную сценографическую конструкцию — дерзкую, многослойную и при этом сохраняющую ту самую люксовую торжественность, без которой немыслим хит-парад страны.
Ставка на плотность
Ключевой вызов для постановщика света на мероприятиях такого масштаба — не перекричать жанр. «Золотой Граммофон» исторически балансирует между статусной церемонией и поп-концертом с мощной сценической динамикой. Решение, предложенное Бельковым, строилось на тотальной интеграции лазерных установок и «мощного» светового парка. Фактически это была битва за воздух: лазерные плоскости задавали острую, ювелирную графику и запредельную контрастность, а светодиодные приборы наполняли эти линии плотностью и насыщенностью цветом.
Именно здесь в игру вступила связка приборов, ставшая хребтом всей световой архитектуры. В паре с именитыми Claypaky HY B-EYE K25 и резкими акцентными Axcor Beam 300 работали три типа световых инструментов от EK, образовав единый, с безупречной цветовой палитрой, организм.
Три слагаемых визуальной глубины
Первый и, пожалуй, самый заметный герой воздушного пространства — COLLIDER-BAR-IP. Этот линейный светодиодный прибор в туровом защищенном исполнении стал основным инструментом для построения плотных световых колонн. Его вертикальные лучи прошивали задымленное пространство сцены насквозь, создавая тотальный объем. В ключевых моментах церемонии, когда поп-артисты выходили на авансцену, именно COLLIDER-BAR формировал ту самую «колоннаду славы» — неподвижную или медленно трансформирующуюся, заставляющую зал ощущать величественность события без лишней суеты.
Если COLLIDER-BAR отвечал за архитектурный строй, то EC60 взял на себя функцию цветовой драматургии. Этот компактный, но сверхъяркий прибор с расширенным смешением цветов стал главным живописцем в команде. Его использовали для создания насыщенных, бархатных оттенков, которые накладывались поверх лазерной сетки, смягчая холодную точность лучей. Операторская работа была построена так, что EC60 не просто заливал сцену цветом, а генерировал текстурные волны, движущиеся в такт трек-листу. Это позволило избежать главного врага масштабных шоу — «светового шума», когда обилие приборов превращается в безликую кашу.
Наконец, MC15 выступил в роли дирижера. Миниатюрный, но быстрый и точно управляемый луч этого прибора обеспечивал ту самую хореографию акцентов, без которой шоу немедленно бы потеряло нерв. MC15 высвечивал детали: микрофонную стойку в руке артиста, кульминационные возгласы, моменты тишины перед ударной долей. При этом его цветовая точность оказалась критически важна при работе в связке с клэйпаковскими Axcor Beam 300 — вместе они строили «луч в луче» без паразитных оттенков и расфокуса.
Эстетика роскоши без перегруза
Интересно наблюдать, как в этом проекте решалась задача «дорогого» визуала. Вместо того, чтобы умножать количество светильников и золотых элементов декора, Александр Бельков и Laser Kinetics положились на чистые линии и тотальное доминирование света как материала. Комбинация Claypaky B-EYE с его фирменной цветовой макролинзой и спектрально стабильных EK EC60 дала ту самую тактильную, почти осязаемую среду, где свет обволакивает артиста.
Кстати, наличие IP-защиты у COLLIDER-BAR-IP на крытой арене может показаться избыточным, но в контексте шоу с активным использованием плотного дыма эта оправданная перестраховка позволила технической команде не думать о простоях и перегревах — все три дня репетиций и прямых эфиров парк отработал с инженерной невозмутимостью.
Опыт как диалог
Итог «Золотого Граммофона 2025» на ВТБ Арене в очередной раз доказал: современный световой концертный продакшен — это не конкуренция брендов, а сотворчество их инженерных философий. Мощная, скоростная оптика Claypaky дополнилась гибкой, насыщенной цветом светотехникой EK. Ровно в этом диалоге рождалась сценографическая идентичность премии — одновременно парадная и авангардная.Для профессионалов цеха этот кейс стал наглядным пособием по построению визуальной иерархии. Когда надо удержать внимание 15-тысячного стадиона на одной точке, а через секунду раскрыть портал во всю ширину сцены — выигрывает не самый мощный прибор, а система, выстроенная на тотальном контроле слоев. И в 2025 году на «ВТБ Арене» этих слоев было ровно столько, чтобы зритель забыл о технической начинке, но навсегда запомнил, как выглядит настоящий свет.
Фото: Laser Kinetics